Visionen von einer großartigen Zukunft

Chaz: Unsere visuelle Sprache zeichnet sich durch zwei unterschiedliche Stile aus, die zusammen zur Sprache von The London Police wurden. Da waren zunächst meine Charaktere, die in einer Fantasiewelt leben. Bob ergänzte meine Figuren durch architektonische Elemente. Man könnte unseren Stil als eine Verschmelzung beschreiben - von futuristischer Umgebung und Fantasy-Welten. Durch unsere langjährige Freundschaft haben sich während der Zusammenarbeit von TLP zwei künstlerisch verschiedene Richtungen zu einer einzigartigen Sprache entwickelt. 

Bob: Du sagst es! Bei uns existieren zwei Stile: meine architektonischen Kompositionen und Chaz‘ Charakterfiguren. Die Bilder von Chaz entstehen aus authentischen Graffiti-Figuren, Pop-Art und Skateboard-Kunst. Meine kreativen Ausdrucksformen basieren typischerweise auf Architektur und Vintage- Architekturillustrationen.

Chaz: Im Laufe der Jahre hat Bob seine eigenen Themen entwickelt und besondere Charaktere geschaffen. Meistens konzentriere ich mich wiederum eher auf den Hintergrund. Dafür nutze ich häufig Graffiti-Schriften alter Schule. Oder ich gestalte Hintergründe in besonderen Farben, die Pastellfarben ähnlich sind und sich von seinen Schwarz-Weiß-Illustrationen abheben. Alles in allem versuchen wir, unseren Werken eine positive Ausstrahlung zu geben, die uns ein Glücksgefühl vermitteln - und hoffentlich auch den Leute, die unsere Werke betrachten.

Chaz: Entscheidend ist, dass bei uns zwei eigene ­Stile zusammengefunden haben. Meine Charaktere und Bobs Architektur drum herum. Meine Charaktere sind meistens LADS-Characters. Sie entspringen ausschließlich meiner Fantasie. Als Einzelwerk sind es zunächst „nur“ visuell interessante Charaktere. Aber wenn Bob die Arbeit fortführt, entstehen ganz neue eigene Welten, in denen meine Charaktere zum Leben erweckt werden und eine besondere Tiefe bekommen. Außerdem entstehen auf einmal Narrative. Welche Handlungen werden meine Figuren als Nächstes vollziehen? Wie wird ihre Umgebung zukünftig aussehen? Oder, Bob?

Bob: Genau. Ich denke, es ist die Verschmelzung beider Stile und Welten, die einzigartige Geschichten über Charaktere in einer futuristisch illustrierten Welt erzählt.

Chaz: Sehr wichtig. Dieses Zusammenwirken schweißt uns zusammen. Nur als Tandem sind wir, was wir sind.

Bob: Jeder von uns beiden hat großartige eigene Talente. Nur gemeinsam jedoch können wir diese besonderen Motive entwickeln. Interessant ist, dass jeder einzelne Stil im Grunde eigenständig ist. Zusammen entfalten diese beiden Stile aber eine eigene Energie und Ausdruckskraft.

Chaz: Das, was woanders eine Animation oder eine andere Art von bewegten Szenen wäre, ähnelt bei unseren Wandmalereien eher Standbildern oder Stillleben. Wir würden es interessant finden, unsere Zusammenarbeit zu erweitern und unsere Motive sowie Ideen gemeinsam mit Animationskünstlern weiterzuentwickeln. Dadurch könnten unsere Arbeiten noch lebendiger werden.

Chaz: Stimmt nicht ganz, denn nicht alle unsere Charaktere strahlen vor Glück. Sicherlich fühlen sich manche beim Betrachten unserer Figuren an Smiley-Gesichter erinnert, aber wer weiß: Vielleicht ist es ja auch ein schiefes Lächeln? Ich denke, die von uns dargestellten Charaktere spiegeln zum Teil uns selbst wider. Bobs Charaktere betrachten das Leben manches Mal mit einer gewissen Distanz. Genau wie er selbst. Die Figuren mit einem ständigen Lächeln auf den Lippen kommen eher nach mir. Wie auch immer: Je länger man sich unsere Charaktere anschaut, desto mehr Charaktereigenschaften und Nuancen sind zu entdecken.

Bob: Sie werden beim Betrachten unserer Figuren stets gewisse Wesenszüge und zugleich Stimmungen entdecken. Genauso wie Sie gute und weniger gute Seiten erkennen können. Happiness alleine ist noch keine Geschichte. Jedes einzelne Leben besteht nun mal aus Herausforderungen, Siegen und Enttäuschungen. All das gehört zum Leben dazu. Es sind diese Kontraste, die Geschichten erzählen. Gegensätze sind hierfür essenziell! Übrigens verwenden wir bei unseren Kreationen in erster Linie Schwarz-Weiß-Schattierungen – auch das sind natürlich eindeutige Gegensätze. Im Dezember 2020 hatte PAT Art Lab das Glück, bei The London Police ein Wandgemälde in Auftrag geben zu können. Realisiert wurde das Kunstwerk in PATRIZIAs Luxemburger Büro. Zu sehen ist es im ersten Obergeschoss beim Empfangsbereich und in der Nähe der Präsentationsräume. Beide, Mitarbeiter und Besucher, sollen sich an dieser kreativen Arbeit erfreuen und zu eigenen Ideen bei der täglichen Arbeit motiviert werde

Chaz: Wir arbeiten schon lange als Partner zusammen und sind ein eingespieltes Team. Wir kennen jeweils unsere Rollen und wissen, was jeder von uns drauf hat. Bei der Gestaltung unserer Werke laufen die Dinge beinahe automatisch ab. Intuitiv. Trotzdem versuchen wir stets eine gewisse Flexibilität zu bewahren. Unsere Herangehensweise zeichnet sich dadurch aus, dass wir zunächst nur eine grobe Idee haben. Wir erlauben uns ausreichend Freiräume, um zu sehen, wie sich diese Ideen bei der Gestaltung entwickeln. Einerseits haben wir also eine gewisse Vorstellung, wohin die Reise gehen soll. Auf der anderen Seite lassen wir uns selbst von Modifikationen und neuen Einflüssen auf dem Weg dorthin überraschen.

Chaz: Gerne. Zuerst wählten wir das Material, abhängig von der Größe des Werks, aus. Danach entschieden wir uns für ­einen ersten spontanen Entwurf, der unserer Meinung nach am besten mit der Umgebung harmoniert und im vereinbarten Zeitrahmen realisierbar ist. ­Zuvor gehen wir natürlich stets alle unsere Charaktere und architektonischen Kompositionen durch. Wir beschäftigen uns intensiv mit der Geschichte unserer Partner und wollen diese persönliche Story anhand unserer Kunstwerke auf einzigartige Weise erzählen. Gemeinsam mit PAT Art Lab haben wir damals die Farben – passend zur Umgebung - ausgewählt und überlegt, wie die Werte von PATRIZIA in unser Werk integriert werden könnten. Danach ging es an die Aufgabenverteilung. Neben einer groben Skizze haben wir anschließend einen gemeinsamen Zeit- und Ausführungsplan erstellt.

Bob: Nach Durcharbeiten des Briefings entstand die Idee, auf unserem Wandbild Fahnen schwenkende Menschen zu zeigen, die mit ihren Armen positive Gesten wie High Five und Ähnliches machen. Flaggen sowie verschiedene Momentaufnahmen des Teamworks und des Erfolgs symbolisieren unserer Meinung nach die Werte von PATRIZIA aus gestalterischer und architektonischer Sicht am besten. Gerade bei Wandbildern wie diesem kommt es darauf an, zunächst eine grobe Vorstellung vom Endprodukt zu haben. Trotzdem werden zu diesem Zeitpunkt und der Skizzenerstellung noch nicht alle Details festgelegt, um Spielraum für Flexibilität zu lassen. Es kann zum Beispiel sein, dass wir während unserer Arbeiten Menschen treffen, deren Namen wir an der Wand verewigen. Oder uns fällt noch etwas zum Standort oder dem Unternehmen ein, das wir unbedingt hinzufügen möchten. Solche spontanen Einfälle kommen häufig vor.

Bob: Schwierige Frage. Einige Tendenzen zeichnen sich aber bereits ab. Bisher haben wir im traditionellen Kunstbereich gearbeitet, also mit Stiften, Farbe und Staffelei. Im Moment experimentieren wir mit digitaler Kunst und mit der Animation unserer künstlerischen Elemente. Ich denke, das wäre eine Richtung, in die wir uns neu erfinden könnten und unsere Kunst weiterentwickeln. Neu aufstellen kann bedeuten, unterschiedliche Werkzeuge einzusetzen oder einen Teil der Arbeit, der bisher per Hand durchgeführt wurde, zu automatisieren. Eine Weiterentwicklung wäre auch, mit Experten aus anderen Bereichen zusammenzuarbeiten.

Chaz: In der Kunstwelt wird derzeit viel über NFTs, also Non-Fungible Token, diskutiert. Auch wir haben angefangen, uns damit zu beschäftigen. Es sieht so aus, als könnten Krypto-Kunst und NFTs in Zukunft interessant werden. Genauso wie der künstlerische Einsatz von Licht, Laser, 3-D, Augmented und Virtual Reality. All dies sind neue Kunstfelder, bei denen Technologie und Digitalisierung eine wichtige Rolle spielen.

Chaz: Wenn wir ein positives und zugleich unterhaltsames Motiv entwerfen, dann hinterlassen wir beim Betrachter ein positives Gefühl. Wir wollen keine langweilige, graue und gesichtslose Umgebung. Die Welt braucht Orte, an denen man genießen kann und die Lebensfreude vermitteln. Graue Wände sind langweilig. Wände mit ansprechenden Motiven und vielleicht sogar einer Botschaft machen unser Leben bunter.

Bob: Genau wie bei der Musik. Jedes Mal, wenn ich Barry Manilow im Radio höre, bekomme ich gute ­Laune. Kunst hat einen großen Einfluss auf das Leben der Menschen. Ich weiß nicht, ob ­unsere Kunst eine ähnlich starke Wirkung hat, aber wir haben durchaus die Absicht unsere Welt ein bisschen besser zu machen. Natürlich sollten die Motive optisch ansprechend sein. Wer unsere Kunstwerke betrachtet, sollte in jedem Fall Lust auf Gestaltung bekommen und die Welt optimistischer sehen als zuvor.